Radio GandhiEl MUAC abre 2026 con una mirada crítica al pasado reciente y una agenda atravesada por la ecología
El Museo Universitario Arte Contemporáneo (MUAC) arranca 2026 con una programación que combina revisión histórica, apuesta por artistas jóvenes y una reconfiguración profunda de sus propios procesos institucionales. Adscrito a la Dirección General de Artes Visuales de la UNAM, el museo inaugura el próximo 7 de febrero dos exposiciones que marcan el tono del primer semestre: una investigación de largo aliento sobre el arte disidente en México durante los años setenta y ochenta, y una muestra individual dedicada a un artista menor de 40 años cuya obra dialoga con las transformaciones del trabajo, la masculinidad y la automatización.
A estas aperturas se suma un ambicioso programa transversal que replantea la actividad del museo desde las nociones de ecología y sustentabilidad, así como una oferta académica y pública que refuerza su vocación universitaria. Lejos de limitarse a sus salas de exhibición, el MUAC propone para este año un modelo de trabajo que articula investigación, creación artística y reflexión crítica sobre el presente.
Volver a los colectivos: arte y disidencia (1976–1985)
El eje central del inicio de año es la exposición Los grupos y otras revueltas artísticas. Redes y colectividades en México 1976-1985, resultado de un proyecto de investigación histórica de más de tres años realizado en colaboración con el Instituto de Investigaciones Estéticas (IIE) de la UNAM y su Posgrado en Historia del Arte, en el campo de Estudios Curatoriales.
La muestra replantea la narrativa sobre los colectivos artísticos que emergieron en México durante las décadas de los setenta y ochenta, un periodo marcado por la crisis política, la reorganización de las izquierdas y la búsqueda de nuevas formas de producción cultural. Más que presentar una cronología cerrada, la exposición analiza los procesos de formación, los vínculos y las tensiones entre grupos a partir de hitos clave como la Bienal de París de 1977 o el Frente Mexicano de Trabajadores de la Cultura.
El recorrido integra iniciativas autogestionadas, experiencias de experimentación institucional y las aportaciones fundamentales de los grupos feministas, que durante esos años ensancharon los márgenes del campo artístico. Al rastrear el impacto y la evolución de estas redes colectivas, la exposición propone una lectura compleja del arte reciente en México, subrayando su dimensión política, colaborativa y situada.
La muestra podrá visitarse del 7 de febrero al 30 de agosto en las salas 4, 5, 6, 7 y 8 del museo.
Un artista joven y la épica de lo cotidiano
En paralelo, el MUAC continúa con su programa dedicado a artistas menores de 40 años con la exposición Néstor Jiménez. Uno entre millones, que se inaugura también el 7 de febrero. Nacido en la Ciudad de México en 1988, Jiménez construye en esta muestra lo que define como “la epopeya de un hombre común”: un recorrido por los hitos vitales de un sujeto representativo de la clase trabajadora.
Lejos de la épica heroica tradicional, la obra de Jiménez propone una narrativa íntima y afectiva que funciona como un ensayo visual sobre la masculinidad vulnerable, en constante transformación. La exposición dialoga con las condiciones de vida impuestas por el capitalismo industrial y con la progresiva desaparición del trabajador, desplazado por la automatización y la inteligencia artificial.
La muestra forma parte de la serie de exposiciones que el MUAC dedica a creadores jóvenes cuyas prácticas amplían lenguajes y medios desde perspectivas críticas y contextuales. Estará abierta del 7 de febrero al 3 de julio en la sala 3.
Ecología, sustentabilidad y un museo que se repiensa
Uno de los movimientos más significativos del MUAC en 2026 ocurre hacia adentro. A partir de un proceso de reflexión institucional desarrollado durante 2025, que involucró a todas las áreas del museo, la institución inicia la primera etapa de un programa transversal enfocado en la ecología y la sustentabilidad.
El resultado más visible de este trabajo es la exposición colectiva Desde el umbral, que se presentará del 3 de junio al 11 de diciembre en las salas 1 y 2. La muestra reúne a artistas e investigadores de múltiples disciplinas que cuestionan la separación entre lo humano y la naturaleza desde una perspectiva política y ontológica.
Las obras se mueven entre el duelo por la destrucción del planeta y la exploración de nuevas formas de relación con lo más-que-humano. Algunas propuestas aplican modelos científicos y transdisciplinares para investigar la comunicación con plantas y animales; otras indagan en la militarización de ríos y montañas, o en los marcos legales que han permitido reconocer derechos a océanos, ríos y animales en distintos países, incorporando saberes y creencias de pueblos originarios.
Más allá de la exhibición, Desde el umbral articula residencias artísticas basadas en la colaboración entre artistas e investigadores científicos de la UNAM, y dará pie a un seminario sobre ecología y sustentabilidad que se desarrollará durante el segundo semestre del año. Como parte de este proceso, el MUAC conformó un “equipo verde” integrado por áreas de curaduría, museografía, conservación, comunicación, vinculación y administración, con el objetivo de incorporar prácticas sustentables de manera progresiva en sus labores.
Escuchar el espacio: Tim Hecker en el MUAC
El programa del primer semestre se completa con la intervención sonora del músico canadiense Tim Hecker, quien realizará su primera presentación en un museo mexicano. Conocido por sus exploraciones entre el ambient, el ruido digital, el drone y el minimalismo —atravesadas en años recientes por su acercamiento al budismo—, Hecker estrenará una pieza compuesta especialmente para el Espacio de Experimentación Sonora (EES) del MUAC.
La obra, pensada para un sistema de audio de 22.2 canales, propone una experiencia inmersiva que exige una escucha corporal y atenta, y dialoga con discos clave de su trayectoria como Harmony in Ultraviolet, Ravedeath 1972 y Shards. La instalación podrá visitarse del 25 de abril al 27 de septiembre.
Con este conjunto de exposiciones y programas, el MUAC inaugura 2026 reafirmando su papel como un espacio donde el arte contemporáneo se cruza con la investigación histórica, la reflexión crítica y la urgencia de pensar —desde el presente— otras formas de relación con la cultura, el trabajo y el planeta.